- Industry: Art history
- Number of terms: 11718
- Number of blossaries: 0
- Company Profile:
Mainly refers to Performance art and Action art and their immediate precursor Happenings, together with the developments of Performance since the 1960s. In 1999 the publicly funded Live Art Development Agency was founded in London, UK, to promote and co-ordinate activity in this field. Live art may also refer to art using living animals or plants. A major practitioner of this has been the Arte Povera artist Jannis Kounellis.
Industry:Art history
Термин означает грубо говоря, картина света. Применяется специально для американских пейзажистов из школы реки Гудзон около 1830-70. Многие из их картины были преобладаны интенсивным и часто драматические световых эффектов. В британской форме Люминизм лежит в основе Whistler's «ноктюрны». Иногда применяется к импрессионистической живописи, в которых техника Divisionist приводит к заметному всей яркости.
Industry:Art history
Вздор слово придумано Дада немецкий художник Курт Швиттерс описать его коллаж и монтаж произведения, основанные на продуваемых подручных материалов. Он сделал большое количество мелких коллажи и ассамбляжи более существенные, в этой среде. Утверждается, что он извлек слово Мерц от имени банком Commerz, который появился на листе бумаги в одном из его коллажи. Швиттерс основал группу Дада в Ганновере, где он был основан в 1919. Там он создал свою первую Merzbau (Мерц здание). Это был его собственный дом, который он наполнен около сорока «гроты» — конструкции фактически придает интерьер ткани здания и даже распространяющихся через окна. В 1937 году после того, как его работа была включена в выставку дегенеративного искусства он бежал из Германии для Норвегии. Там он создал второй Merzbau. В 1940 году он нашел убежище в Англии, где он начал третий Merzbau в Эмблсайде, в районе озера. Первый Merzbau был разрушен в годы второй мировой войны, второй пожар в 1951 году и третий остался незавершенным в момент его смерти в 1947 году. Теперь сохраняется в Хаттон Галерея из университета Ньюкасл-апон-Тайн.
Industry:Art history
Термин, описывающий возрождение крупномасштабного росписи в Мексике в 1920 и 1930. Три главных художников были Хосе Клементе Ороско, Диего Ривера и Давид Альфаро Сикейрос. Ривера обычно считается главный рисунок. Все три были привержены левые идеи в политически неспокойном Мексики периода и их картина отражает это. Сикейроса в частности продолжил активную карьеру в политике, страдания несколько сроков лишения свободы для его деятельности. Их использование крупномасштабных росписи в или на общественных зданиях был призван выразить социальные и политические сообщения для общественности. Для того, чтобы сделать их работу максимально доступными как можно скорее, все они работали в основном реалист стили, но с явно личные разногласия — Ороско имеет элементы сюрреализма, Сикейрос яростно экспрессионист, например. Движение можно сказать начать с фресками Риверы мексиканской национальной подготовительной школы и министерства образования, между 1923 и 1928. Ороско и Сикейроса работал с ним на первом из них. Мексиканская монументалисты совершили ряд крупных работ в США, которая помогла привлечь широкое внимание и имел некоторое влияние на абстрактных экспрессионистов. Среди них Ривера в 1932-3 фрески в Детройтском институте искусств, с изображением Форд автомобильного завода (сохранившиеся) и в Рокфеллер центр, Нью-Йорк (разрушен по приказу Рокфеллера после того, как прессе скандал, когда портрет Ленина был замечен в росписи); Ороско в Epic американской цивилизации в Дартмутском колледже, Нью-Гэмпшир и его Прометей в Калифорнийском колледже Помона (оба сохранились); и тропической Америки Сикейроса в 1932 году в Лос-Анджелесе. Это нападение на американский империализм в Мексике была написана через некоторое время после того, как это было сделано, но в настоящее время восстановления.
Industry:Art history
Форма гравировки, где листовой печати изрезан тряся зубчатый металлический инструмент по всей поверхности. Каждый Пит имеет чернил, и если печать на этом этапе изображение будет сплошной черный. Визионер работает от темного к свету, постепенно затирания вниз или приработки шероховатую поверхность в различной степени сглаживания для уменьшения способности чернила Холдинг пластины. Методика была разработана в семнадцатом веке и стал особенно популярен в Англии XVIII века для воспроизведения картины портрет. Он славится мягкой градации тона и богатство и бархат качества своих чернокожих.
Industry:Art history
Роспись наносится непосредственно на стену в публичном пространстве описывается как росписи. Популярность росписи в западном мире началось в XIX веке, с новой, ориентированной на общины чувство национальной идентичности. Преимущество росписи является его доступность для широкой аудитории, которая поселится его многих политических идеологий. В 1930-х был во всем мире тенденция к сделать искусство более публичной реакцией на вдумчивого развития современного искусства. В Латинской Америке, США и Великобритании фресковая живопись стала популярной благодаря правительственных спонсорство в виде организаций, как Международная ассоциация художников. В 1933 году Марио Сирони опубликовал его манифест Настенная живопись и заказала фрески Джорджо де Кирико и Карло Карра. В Германии Италии и СССР фрески отражают тоталитарной пропаганды государства. В 1970-х в местной политике, часто показывая чувство национальной, расовой или гражданской гордости в этом районе были инженерии фрески в западном мире. (См. также мексиканский Мурализм)
Industry:Art history
Наивно слово означает простой, не влияет, неискушенных. Как термин искусствоа это конкретно относится к художников, которые также имели без формального обучения в художественной школе или Академии. Наивное искусство характеризуется childlike простотой исполнения и видения. Таким образом он был ценится модернистов, стремясь уйти от того, что они видят, как неискренних утонченность искусства, созданных в рамках традиционной системы. Самый известный наивный художник современности — Анри Руссо, известный как Le границы (таможенных человек) от занятость, которую он занимал. Другие являются Bauchant, и в Великобритании St Ives моряка Альфред Уоллис, чья работа лихо влияние Бен Николсон. Наивные художники иногда называют современные примитивы (см. примитивизм). Категории также перекрывается с так называемой outsider искусства, или во Франции, Арт Брют. Это включает в себя художников, которые находятся на обочине общества, такие как преступников и психически больных людей.
Industry:Art history
Группа немецких художников основала 1809 Овербек и Пфорр, позднее присоединились Корнелиус. Первоначально под названием братство Святого Луки (покровителя художников) но пришла известен как Nazarenes (то есть жители Назарета, Христа родной город) ввиду их религиозной преданности. Цель заключается в регенерации немецкая живопись, вернувшись к чистоте раннего ренессанса, эффективно смысл искусства до Рафаэля. Известный в Англии, Абердин и Форд Мэдокс Браун, который отражает их идеи, Nazarenes были частью вдохновения для английского прерафаэлитов образована в 1848 году.
Industry:Art history
Обычно переводится как Новая вещественность. Немецкий современный реалист движения 1920-х, принимая свое название от выставки Neue Sachlichkeit провел в Мангейме в 1923 году. Частью этого явления возвращения в порядок после первой мировой войны. Организатор выставки, GF Hartlaub, называют «новый реализм с социалистическим привкусом». Отто Дикс и Георг Гросс, два из величайших реалистов художников двадцатого века два ключевых художников, связанных с Neue Sachlichkeit. В свои картины и рисунки они ярко изобразил и обвинил в коррупции, неистовые удовольствия ищут и общей деморализации Германии после ее поражения в войне и неэффективной Веймарской Республики, которая регулируется до прибытия в власти нацистской партии в 1933 году. Но их работа также является более универсальной, Дикарь сатира на состояние человека. Другие художники включают Кристиан Шад и Георг Schrimpf.
Industry:Art history
Обычно переводится как Новая вещественность. Немецкий современный реалист движения 1920-х, принимая свое название от выставки Neue Sachlichkeit провел в Мангейме в 1923 году. Частью этого явления возвращения в порядок после первой мировой войны. Организатор выставки, GF Hartlaub, называют «новый реализм с социалистическим привкусом». Отто Дикс и Георг Гросс, два из величайших реалистов художников двадцатого века два ключевых художников, связанных с Neue Sachlichkeit. В свои картины и рисунки они ярко изобразил и обвинил в коррупции, неистовые удовольствия ищут и общей деморализации Германии после ее поражения в войне и неэффективной Веймарской Республики, которая регулируется до прибытия в власти нацистской партии в 1933 году. Но их работа также является более универсальной, Дикарь сатира на состояние человека. Другие художники включают Кристиан Шад и Георг Schrimpf.
Industry:Art history
